Mit Studio der Welt zeigt Lena Schmid-Tupou in Ihrer Diplompräsentation eine Reihe an Malereien, die für sie das Studium der Malerei an der Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig zusammenfassen.
Über Studio der Welt
Mit Studio der Welt zeigt Lena Schmid-Tupou in Ihrer Diplompräsentation eine Reihe an Malereien, die für sie das Studium der Malerei an der Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig zusammenfassen. Den Titel “Studio der Welt” wählte die Künstlerin, da er mit einem Augenzwinkern auf ihren künstlerischen Alltag anspielt. Familiär bedingt bewegt sich Schmid-Tupou zwischen Kontinenten und Kulturen; eine Lebensweise, die ihre Kunst stets beeinflusst. In Schmid-Tupous Serientiteln tauchen immer wieder Fremdsprachen und Ortsbezeichnungen auf. Eine Wertschätzung für die Vielfältigkeit der Welt, in der wir leben.
Papakura Art Gallery Auckland, Aotearoa Neuseeland 08.12.18 – 23.02.19
Kuration: Annie Bradley Einleitung & Artist Talk: Richard Fahey Fotos: Lena Schmid-Tupou/Papakura Art Gallery
Für ihre Ausstellung Interfaces hat Lena Schmid-Tupou eine neue Serie von Ölbildern geschaffen. In diesen Werken spielt sie mit Mustern, Formen und Farben. Bei der Erkundung der Landschaft, aus der ihre Familie in Süddeutschland stammt, lässt sie sich von der jüngsten Entdeckung der ältesten figurativen Skulptur der Welt durch Archäologen inspirieren.
Über Interfaces
Für ihre Ausstellung in der Papakura Art Gallery untersucht Lena Schmid-Tupou eine Weltkulturerbestätte in der Nähe ihrer Heimatstadt in Süddeutschland. Vor etwa zehn Jahren entdeckten Archäologen Skulpturen aus Mammut-Elfenbein, die auf die Eiszeit zurückgehen. Die Skulpturen wurden in Höhlen in der Nähe der Gegend gefunden, in der Schmid-Tupous Vorfahren jahrhundertelang lebten. Schmid-Tupou fühlte sich sicher, mit dem Thema Landschaft zu arbeiten, da es die Schnittstelle zwischen ihr und diesen Skulpturen ist. Für sie ist es magisch, dass sie das gleiche Erbe wie die ältesten jemals gefundenen Skulpturen der Welt teilt. Sie begann, Formen und Gestalten der Gegend zu erforschen, in der die Funde gemacht wurden. Bald kam sie zu dem Schluss, dass sie für die Serie, die sie für die Ausstellung entwerfen wollte, die Landschaft, in der sie aufgewachsen war, und die Landschaften, in denen sie ihr Leben lang gelebt und die sie besucht hatte, zum Thema machen musste. Es ging um die Landschaften, die sie gesehen hatte und die sie zu der Frau geformt hatten, die sie heute ist.
In der Ausstellung werden wir Werke finden, die uns an Orte erinnern, die wir bereits gesehen haben. Aber Schmid-Tupou malt nicht ein bestimmtes Bild eines Berges oder eines Flusses, ihre Bilder sind eher wie der Klang eines Berges oder eines Flussufers. Wir fangen an, in eine Welt zu träumen, die wir zu kennen glauben, aber es gibt keine wirkliche Entsprechung. Es gibt uns nur das Gefühl, dass wir schon einmal dort waren.
